For Nineta

The interchange of Ninetes´s art in the topological spaces of eraching main goal, abstraction, is not achieved immediatly neither focused in the methodology of quick improvised exeedances. Convinced for the value of the artistic journey, helped by the theoretical knowledge mixed with the previous and synchronised practice, the painter followed the principle of graded interchanges, inter stationary of genre format where being concrete, even though present, is expected to be disintegrated, or more concretely to be integrated into a pure abstraction. In this case, the itineraries of arrival in the abstraction spaces go to few stations of modernity Ninetian filing of renewed art such as symbolism, expressionism, surrealism and neo-expressionism.

Nineta conducts the first act in the reaching the mystery of ethical originality, the selection of the center in the relationship between art and ethnophraphy. This is the coordination which best describes the full priority of art. To bring into life the aesthetical and artistic element, the artist uses the structural tools of amorphous colour particles of moduling and modeling-abstrakon. This consists in the mixture between forms of abstractionist expression of color field type and concreteness of the portrayals filtered clearly by the overwhelmed traditional ethnography. 

As highlighted, she fellows the line of painting´s development. Through the formula of individual magic, the amorphous coloristic particles, she manages to replace the ethnoghraphic matter with artistic idea of her being as a matter using smartly the aesthetic-artistic practices known as conceptual art.

Abdulla Tafa Shkrimtar, Estet, Kritik arti modern dhe post modern

Über die Malerei von Nineta Verbica

Mit künstlerischer Meisterschaft und besonderer Sensibilität arbeitet Nineta Verbica in ihrer individuellen Art in den Genres der Malerei, mit denen sie sich beschäftigt.

In ihrem Werk stechen die Porträts und Selbstporträts hervor – aussagekräftig und auf professionellem Niveau wiedergegeben. Psychologische Aspekte in Verbindung mit meisterhafter Zeichnung werden durch die Vielfalt der Farben bereichert – und dies findet sich in gesamten künstlerischen Werk der Malerin.

Ein echter professioneller Erfolg ist das Porträt Ina (1). Der Charakter des Porträts kann mit Virtuosität und Anmut des Stiles der frühen Meister verglichen werden. Dies spricht für die besondere Fähigkeit der Malerin in diesem besonderen Genre der Malerei, ein Indiz für die wirkliche Begabung jedes Malers.

Ein Selbstporträt im Farbton ocker in Pastelltechnik ist in einer subtilen Art gemalt, was den Eindruck einer Velatur (voilage) in Öl entstehen lässt; durch diese Technik und Farbgebung wird der fast durchscheinende und träumerische Ausdruck der Augen betont.

In einer freien Art und mit impressionistischer Tendenz sowohl in der Komposition als auch in der Farbe, sind einige der aktuellen Porträts gearbeitet, in denen geschicktes Zeichnen mit der ausdrucksvollen Farbpalette zeitgenössischer Malerei einhergeht, wie z.B. in dem Porträt Ina (2), in frischen Tönen gemalt, die an die Pastelltechnik erinnern – (und) das andere Porträt in grau mit weißem Tuch in den Haaren.

In den Kompositionen herrscht die Neigung vor, sich von der einfach figurativen Komposition zu entfernen. Zu erkennen ist die Entschlossenheit der Künstlerin, sowohl bezüglich der Ausdrucksstärke in der Bewegung, als auch was die Abstrahierung der Farben betrifft, ihre künstlerische Arbeitsweise ständig weiter zu entwickeln.

Die Kompositionen mit abstrakten Tendenzen lassen ihre Forderung an sich selbst erkennen, die Befreiung von rein figurativen Formen durch die freie Farbgebung zu erreichen, indem sie sich grenzenlos – im Hinblick auf die kontemporäre Kunst – der Verwendung der direkten (ungemischten oder reinen) Farbe hingibt.

In besonders warmen Farbtönen gemalt sind Landschaften mit Motiven aus der schönen Stadt Shkoder. Die Gassen, die Lichter in Dämmerung oder Nacht, die berühmten charakteristischen Häuser von Shkodra mit den sichtbaren menschlichen Spuren darauf, die den Betrachter unmittelbar in einen Zustand von Sehnsucht und seelischer Ruhe versetzen.

Alida Frasheri Bodini, Malerin

On the paintings of Nineta Verbica

Nineta Verbica elaborates its paintings with an artistic and sensitive skill that is personal and dedicated.    

Portrait and self-portrait stand out in her work for their expressive psychology with finesse and the high professional level. The psychological aspect combined with the painting skills finds its expression through the color diversity, which further permeates the whole work of the painting.   

A great professional achievement is the portrait Ina (1), which Nineta Verbica treats it with the virtuosity and delicacy of the old masters, demonstrates her special ability in this important genre, an indicator of the talent for each painter.  

Her self-portrait, ocher, pastel technique has been nicely cured giving the impression of an oil glaze, emphasizing the transparent effect in the impressive dreamer eyes.

Through a free form with impressionist tendency in composition and use of colors, she painted some of the portraits, combining the versatile drawing and impressive range of the painting: Portrait Ina (2), has fresh tones, that remind the pastel technique of the portrait in gray with white fabric on her hair

Her preference, destined to depart from the purely figurative ways in composing and perseverance of the painter to further develop, both in the movement also in the abstraction of the color is seen in the composition: Coming out from the see and the Dance.  

Abstract compositions confirm her test, for a purely figurative form through free coloring, giving it an irresistible direct color, in a conscious claim to contemporary art.

Extremely heartfelt and particularly niche-crafted are the scenic landscapes of the beautiful city of Shkodra. The paths, the light in the sunset or during the night, the traditional houses of Shkodra with their sensitive human traces on them, which instantly bring the prosperity and tranquility to viewers.

Alida Frasheri Bodini, Painter